Apostillas de una canción para el recuerdo: Jumpin'Jack Flash (o una tarde en la oficina)

Comparto con uds este gran video: Jumping Jack Flash



Y paso a contarles la historia de este temón: fue un sencillo lanzado por los Stones en el 68 q obtuvo grandes éxitos (?). Pero nos vamos a dedicar a entender el sentido de su nombre del tema y de su letra: Qué carajo es o significa Jumping Jack Flash. ¿Hay vinculación con Flash Gordon? ¿De dónde sale? ¿Es un tipo? ¿Qué onda?

Hacer un Jumping Jack es un ejercicio que suelen hacer en el ejercito yanqui los marines de los mandarines guardianes de la libertad. Consiste en hacer "como si fuera hacer angelitos pero saltando" (según un amigo). Vendría a ser algo así:

Ahora bien, luego de un análisis etnográfico, hermenéutico y desquiciado, de la letra de esta canción, por parte del boureau político de Moluscos Acorazados decretó que la canción Jumpin' Jack Flash no refiere a esta gimnasia militar, sino que hay otra historia detrás:

La letra compuesta por Richards y Jagger, fue escrita mientras ambos estaban en la casa de campo de Richards. La familia de Richards era de la oligarquía sojera de Gran Bretaña #ponele.
El título de la canción fue inspirada por el jardinero del guitarrista, Jack Dyer, dicen (#HolaClarín) que una mañana en la casa campinara de Richards, Jagger se despertó por el ruido que había afuera y entonces vio al jardinero pasar por la ventana y le pregunto a Keith qué era ese ruido, a lo que él respondió: "es solo Jack, el saltarín Jack."

El resto de la canción habla de él. Pero en primera persona por Jagger.

Éeeesta es la letra traducida:

Nací en un huracán de fuego cruzado
Y yo gritaba a mi mamá en la lluvia,
Pero todo está bien ahora, de hecho, es un gas!
Pero todo está bien. Soy el saltarín Jack Flash,
Es un gas! de gas! de gas! (o "es fantástico!!!")

Yo fui criado por una bruja desdentada, con barba,
Me enseñaron con una derecha de la correa en mi espalda,
Pero todo está bien ahora, de hecho, es un gas!
Pero está bien, Soy el saltarín Jack Flash,
Es un gas! de gas! de gas!

Yo estaba ahogado, yo estaba acabado y dejado por muerto.
Me cayó a mis pies y vi que sangraron.
Fruncí el ceño en las migas de una corteza de pan.
Sí, sí, sí
I fue coronado con un derecho pico a través de mi cabeza.
Pero todo está bien ahora, de hecho, es un gas!
Pero está bien, Soy el saltarín Jack Flash,
Es un gas! de gas! de gas!

Saltar Jack Flash, que es un gas
Saltar Jack Flash, que es un gas
Saltar Jack Flash, que es un gas
Saltar Jack Flash, que es un gas
Saltar Jack Flash


[Este post está inspirado en un debate, discusión e investigación realizado en el marco de una tarde de trabajo en una oficina del barrio de Once. Gracias a Jony, Mariale y Fede]

Indio Solari en Tandil --> VAMOS LA BANDAS

Q SE VUELVAN A JUNTAR

Lo de Ramón, programa del 18 de junio

Desde el bar de Ramón, se habló del amor, del cariño y del sexo en las relaciones de pareja. También la rockola de Fito Paez. Disfrutenlon

Programa 14 de mayo

Programa LO DE RAMÓN, por radio Universidad 90.5, jueves de 23 a 24. Noche del 14 de mayo, un grupo de amigos se junta a hablar sobre música: cumbia, reaggetón, rock nacional. ¿Redondos o Soda? Historia de los Abuelos. Y un sinmúmero de charlas.

20 años (o el Rock del país)

Mientras vemos los shows de Soda Stereo por la tele, este sábado 22 de diciembre se cumplieron 20 años de la muerte de Luca Prodan. No es mi intención hacer una apología de un tipo grosso de verdad. Me interesa más tratar de ver qué significó y significa Sumo, cómo marcó el camino de otros grupos de rock, cómo marcó claramente el campo artístico del rock.

Luca George Prodan nació en Roma en 1953 pero se crió en Escocia donde asistió a un colegio muy importante al cual iba el Principe Carlos. Desde pibe se interesó por la música, muy influido por el Punk y por el Reggae. Tocaba en pubs londinenses y formó su primer banda en las islas: Nuclear Heads. A principios de los 80 había caído en la heroína y tenía muy pocas posibilidades de sobrevivir, por eso decidió viajar a Argentina huyendo de su adicción, pensando que no le sería fácil encontrar esa droga en nuestro país.

Se radicó en Hurlingam (Prov. de Buenos Aires), y comenzó a relacionarse con German Daffunchio y con Alejandro Sokol, con quienes posteriormente harían SUMO. El resto es más conocido, Sumo fue una banda del carajo que sólo sacó 3 discos: Divididos por la Felicidad, Llegando los Monos y After Chabón en los años 85, 86 y 87 respectivamente. Obtuvo un importante reconocimiento en los apenas 4 o 5 años de existencia, sin embargo es indudable que la muerte de Luca le dio a Sumo buena parte de su mística. Además, los ex integrantes crearon dos de las bandas más importantes del rock nacional: Las Pelotas y Divididos.

El disco AFTER CHABON del 87, dio luz a una división entre dos partes del rock nacional, división que ya existía, y se fue haciendo irreconciliable y más visible. A fines de los 80 o principios de los 90, estuvieron: por un lado, el rock chabón, barrial, viejita, del aguante, asociado a la crítica al "sistema" (en un sentido muuuy amplio) y pseudo marginal. Es heredero del rock de protesta, heredero de Piero, de Pedro y Pablo y de León Gieco. Dentro de esta división, conviven distintas “líneas” o subgéneros, bandas bastantes diferentes. Están tanto bandas rolingas como bandas que rozan el candombe como la Bersuit. Sus máximos exponentes son Patricio Rey y La Renga, grupos que además fueron autogestionados por sus integrantes. Tampoco nos podemos olvidar a Los Piojos, tampoco el legado de Sumo y sus continuidades genéticas en Divididos y Las Pelotas

Por el otro, un rock "careta", más popero, con pretensiones supuestamente más artísticas. Este rock no es en lo más mínimo anti-sistema, tiene un consumo más relacionado con las clases medias y medias altas, no tiene nada de marginal ni de barrial. Esta vertiente estuvo liderada desde siempre por Soda Stereo, se podría encuadrar acá a un Spineta o a Virus.

Los 90's fueron dominados claramente por el rock barrial, los grupos más convocantes estuvieron de ese lado: Los Redondos, La Renga, Los Piojos. Tampoco olvidemos las bandas que continuaron el legado de Luca y Sumo, Divididos y Las Pelotas, o mismo a la Bersuit, Caballeros de la Quema y alguno otro que se me escapa. El menemismo neoliberal parece haber sido el caldo de cultivo de este rock contestatario y de protesta.

Sin embargo, en 2000 PR sacó su último disco Momo Sampler para luego decir adiós. En 2002, La Renga realiza recitales multitudinarios en River, sin lograr éxitos iguales posteriormente. El nuevo milenio encuentra al rock chabón en crisis. Diciembre de 2004 es el fin definitivo, Cromagnon marca el fin del rock “under”, de la autogestión, del rock de garage, esto afecta infinitamente más al rock barrial que al “careta”. Las bandas quedan presas de los empresarios de la música, que imponen sus condiciones. La autogestión se torna imposible. El rock careta, más marketinero, más televisivo y televisable, menos oscuro, menos anti sistema, gana posiciones.

Oh casualidad, desde esa trágica fecha, no surgieron nuevas bandas interesantes, los consagrados no descollaron, y el rock barrial fue perdiendo terreno. Desde mi punto de vista todo el rock fue perdiendo terreno, pero el barrial parece más golpeado. Paralelamente Soda se junta y convoca más gente que los Rolling Stones y hace una gira del carajo por toda América Latina.

Como defensor acérrimo del rock barrial y como habitante de un barrio rockero como Boedo, se me complica ser objetivo en el tema. Una pregunta jugosa es si estéticamente el rock barrial fue interesante. No soy un exquisito de la música ni quiero serlo. Para mi la música es un entretenimiento, como tantos otros. Pero también existe cierta búsqueda de riqueza artística en la música. Yo creo que el rock chabón lo tuvo en parte importante. Es cierto que una canción no puede ser una denuncia literal de lo que pasa en un barrio, como un relato objetivo. Las canciones tienen que valer más allá de la indignación, las canciones no pueden ser solo para que la hinchada las coree. Tal vez esa fue la desviación de muchas bandas barriales. No por nada los Redondos decían en Rock del País (Luzbelito, 1996): “Me vine a ver un recital de rocanrol del país / y miren toda la cacona que juntaron aquí”.

De todas formas, considero que el hecho artístico no puede ser considerado en sí mismo, es decir, el arte no es un campo aislado de la sociedad, una esfera independiente. El artista es un sujeto de la sociedad y tiene que asumirse como tal. Si una banda como La Renga elige ser parte de ciertas luchas y apoyar a ciertas causas me parece lo indicado. Y lo elijo.



Grandes frases de Luca


- "Casi la totalidad de los músicos de rock argentino son unos pajeros. Yo no los invitaría a comer a mi casa. Bah! ..., a Pipo Cipolatti sí, porque es divertido... "

- "Yo me visto como un tipo que puede saber Karate, estoy pelado porque da miedo, tengo estos anteojos porque no se me ve la mirada y eso atemoriza. Soy un tipo raro, no soy normal y la gente tiene prejuicios y me vienen a romper las bolas. Si me ven así no me molestan. Es una defensa sin tener que pegar”

- "Yo le hago la apología a la ginebra, pero ahora ya no quiero más. Nunca pensé que fuera el elixir de la vida, mas bien es el elixir de la muerte, y te vas dando cuenta dentro de tu cuerpo, te vas dando cuenta que algo se está extinguiendo. Pero había una época en que nada me importaba un carajo; ni grabar, ni los recitales, ni el público. Me tomaba todo y a tomar por culo. Ahora no. Quizá el éxito me ayudo a salir de eso"

- “Si tirarse un tiro estuviera de moda, todos los conchetos se matarían”




Por todo esto, y ahora más que nunca:

LUCA NO MURIÓ


LUCA NO MURIÓ


QUÉ SE MUERA CERATI LA PUTA QUE LO PARIÓ !!!!

Cani